Најновије карактеристике

Анри Матис: Његове последње године и изложба

Хенри Матиссе створио неке од својих најпознатијих уметности у последњој деценији свог живота, а направио их је од најједноставнијих материјала: облика исечених од шарених листова папира. Ове „изрезане“ радове је описао као „цртање маказама“, а ову технику је користио за радове различитих величина и тема.



Овај касни период Матисове уметности приказан је на изложби „Анри Матис: Изрези“ ат тхе Музеј модерне уметности у Њу Јорку. Изложба је организована у сарадњи са Тејт Модерн у Лондону и садржи око 100 исечака позајмљених из музеја и приватних колекција широм света. Изрези су приказани заједно са сродним скицама, архивским фотографијама и узорцима уметниковог материјала за укупан поглед на ово касно, али иновативно, поглавље Матисовог живота и каријере.

  Анри Матис Пхото

„Базен“ (1952) на изложби у оквиру „Анри Матис: Изрези“ у Музеју модерне уметности у Њујорку.





Фото: Џонатан Музикар. © 2014 Музеј модерне уметности

Четка и платно, маказе и папир

Матис је у почетку користио исечке од папира да би нацртао дизајн радова у другим материјалима. Уређујући и преуређујући мале форме исечене из листова папира, могао је да планира ефекте композиције, боје и контраста пре него што је сликао на платну. У раним експериментима са овом методом, користио је изрезе за визуелизацију сценских сценографија које је дизајнирао за позоришне и балетске продукције. Током 1930-их изрези од папира помогли су му у стварању мртвих природа и финализирању дизајна осликаног мурала у музеју Барнс фондације у Пенсилванији.



Џез и 1940-те: Изрези као уметничка дела

Матис је у почетку држао своју технику изрезивања у тајности. 1943, међутим, почео је да ради на Јазз , илустрована књига исечених дизајна. Јазз објављена је 1947. Његова главна тема био је циркус, а његове странице су репродуковале Матисове живахне папирне акробате, кловнове и животиње. Међутим, било је и наговештаја ратног насиља у експлодирајућим звезданим праскама и телима која падају.

Носећи се са тешкоћама старости и болести у годинама након Другог светског рата, Матис је ипак произвео нека од најживљих и најдинамичнијих дела у својој каријери. Живео је и радио у јужној Француској, у сунчаним атељеима у Венсу и Ници. После операција због тешке цревне болести, углавном је био прикован за кревет и инвалидска колица. Рад са папиром се показао као идеално решење за његов ограничени опсег покрета.



  Анри Матис Пхото

Матисов атеље, хотел Регина, Ница, в. 1953. године.

Фото: Лидија Делекторскаја. © 2014 Сукцесија Х. Матиссе

За мале радове, асистенти у атељеу уметника сликали су листове белог папира бојама које је он одабрао; Матис је затим великим маказама исекао облике и закачио их на даску, где је могао да их подешава док не добије свој коначни аранжман. (Два видео снимка на изложби Музеја модерне уметности приказују Матиса како ради у свом атељеу, сече и аранжира шарене делове и комаде папира.) Ови мањи исечци укључивали су женске актове, ботаничке дизајне и геометријске композиције, као и корице за књиге о сопственој уметности и о другим уметницима, укључујући Хенри Цартиер-Брессон и Вилијам Аполинер.



16 Галерија 16 Слике

Башта, базен, сећања на Тахити

За веће радове, Матис је радио директно на зидовима свог студија. Под његовим упутствима, његови помоћници би закачили исечене делове на зид и наставили да их померају како он жели. Током касних 1940-их и 1950-их, зидови Матисових студија и станова били су прекривени пажљиво кореографисаним групама људских фигура, воћа и цвећа, све исечених од папира. Многи од ових исечака укључени су у емисију у Музеју модерне уметности, где гледаоци и даље могу да виде своје оригиналне рупе и повремено грубе ивице које остављају сечива Матисових маказа.

Нека од највећих касних Матисових дела била су инспирисана местима која више није могао лично да посети. За два исечка величине зида из 1946, „Океанија, небо“ и „Океанија, море“, окренуо се својим сећањима на путовање на Тахити. „Папагај и сирена“, изрезани мурал који је прекривао два зида његовог студија, описао је као „малу башту свуда око мене у којој могу да шетам“.

  Анри Матис Пхото

Матисов „Папагај и сирена“, 1952. (Музеј Стеделијк, Амстердам. Набављено уз помоћ Вереенигинг Рембрандт и Принце Бернхард Цултуурфондс © 2014 Суццессион Х. Матиссе / Артистс Ригхтс Социети (АРС), Њујорк)



„Базен” (1950) је исечак који окружује посматрача: Матис га је компоновао за одређени простор, сопствену трпезарију у Ници. Када више није могао да посети свој омиљени базен у Кану, Матис је изјавио: „Направићу себи свој базен. Резултат је био широк панел јарко плавих тела која су ронила и пливала дуж беле позадине, дизајнирана да трчи око сва четири зида собе. Музеј модерне уметности купио је „Базен” 1975. године, али ово дело није излагано последњих 20 година. Сада, након неколико година пажљиве конзервације, виси у посебној галерији изграђеној у истим димензијама као и Матисова трпезарија. Оближњи видео приказује процес конзервације, као и фотографије оригиналне инсталације „Базена“ у Матисовом дому.

  Анри Матис Пхото

Матисов 'Базен' првобитно је постављен у његовом дому у хотелу Регина, Ница, 1953. (Фото: Хелене Адант. Центер Помпидоу – МнамЦци – Библиотхекуе Кандински)



Фото: Хелене Адант. Центар Помпиду – МнамЦци – Библиотека Кандински

Матисове последње године

Последњих година свог живота, Матис је дошао до читавог циклуса својих ранијих метода, користећи мање исечке за дизајн радова у другим медијима. Радећи са прототипима од сеченог папира, планирао је витраже и зидне декорације од керамичких плочица за неколико приватних кућа. Пројекат који је назвао својим „ремек-делом“ била је капела крунице у Венсу, завршена 1951. Матис је користио своје изрезе да развио многе аспекте декорације ове цркве, од витража до одежде за њене свештенике. У Музеју модерне уметности, дизајни капеле су приказани заједно у сопственој соби, а екран осетљив на додир приказује фотографије унутрашњости и екстеријера зграде.

Неки од последњих Матисових радова били су велики колажи од исеченог и залепљеног папира, апстрактни и смели као било шта што су направили много млађи уметници раних 1950-их. Матис је умро 1954. у 84. години. Његова петдеценијска каријера произвела је много револуционарне уметности, а садашња изложба је ретка прилика да се сами уживају у изрезима, у свој њиховој живописној слави.