Уметници

Едгар Дегас

  Едгар Дегас
Сликар и вајар Едгар Дега био је веома прослављени француски импресиониста из 19. века чији је рад помогао у обликовању ликовног пејзажа у годинама које долазе.

Ко је био Едгар Дегас?

Едгар Дегас је студирао на Ецоле дес Беаук-Артс у Паризу и постао познат као звездани портретиста, спајајући импресионистички сензибилитет са традиционалним приступима. И сликар и вајар, Дегас је уживао у снимању женских плесачица и играо се необичним угловима и идејама око центрирања. Његов рад је утицао на неколико великих савремених уметника, укључујући Пабло пицассо .



Рани живот

Дега је рођен Илер-Жермен-Едгар де Гас 19. јула 1834. године у Паризу, Француска. (Као одрасла особа, Дегас је вратио своје презиме на оригинално правопис.) Његов отац, Аугусте, био је банкар, а његова мајка, Целестине, је била Американка из Њу Орлеанса. Њихова породица су били припадници средње класе са племенитијим претензијама. Дуги низ година, породица Дега је своје име писала „де Гас“; предлог „де” који сугерише земљопоседничку аристократску позадину коју они заправо нису имали.

Дега је дошао из веома музичког домаћинства — његова мајка је била оперска певачица аматер, а отац је повремено договарао музичаре да држе реситале у њиховој кући. Дега је похађао Лицее Лоуис-ле-Гранд, престижну и ригорозну средњу школу за дечаке, где је стекао класично образовање.





Дега је такође показао изузетну вештину цртања и сликања као дете, таленат који је подстицао његов отац, који је био велики љубитељ уметности. Године 1853, са 18 година, добио је дозволу за „копирање” у Лувру у Паризу. (Током 19. века, амбициозни уметници су развили своју технику покушавајући да реплицирају радове мајстора.) Направио је неколико импресивних копија Рапхаел као и проучавање дела савременијих сликара као што су Енгре и Делацроик .

Године 1855, Дегас је примљен у Ецоле дес Беаук-Артс (раније Ацадемие дес Беаук-Артс) у Паризу. Међутим, након само једне године студија, Дегас је напустио школу да би провео три године путујући, сликајући и студирајући у Италији. Насликао је мукотрпне копије дела великих италијанских ренесансних сликара Мицхелангело и Да Винци , развијајући поштовање према класичној линеарности која је остала препознатљива карактеристика чак и његових најмодернијих слика.



Еарли Воркс

По повратку у Париз 1859. године, Дега је кренуо да створи име као сликар. Користећи традиционални приступ, насликао је велике портрете чланова породице и велике историјске сцене као што су „Јефтина ћерка“, „Семирамида која гради Вавилон“ и „Сцена рата у средњем веку“. Дега је ове радове предао свемоћном Салону, групи француских уметника и учитеља који су председавали јавним изложбама. Имао је врло круте и конвенционалне идеје лепоте и одговарајуће уметничке форме и примао је Дегасове слике са одмереном равнодушношћу.

Године 1862, Дегас је упознао колегу сликара Едоуард Манет у Лувру, и пар је брзо развио пријатељско ривалство. Дега је постао део Манеовог презира према председавајућем уметничком естаблишменту, као и његово уверење да уметници морају да се окрену модернијим техникама и темама.



Померите се до Настави

ПРОЧИТАЈТЕ СЛЕДЕЋЕ

До 1868. Дега је постао истакнути члан групе авангардних уметника укључујући Манеа, Пјер-Огист Реноар , Клод Моне и Алфреда Сислија, који су се често окупљали у Цафе Гуербоис како би разговарали о начинима на које уметници могу да ангажују савремени свет. Њихови сусрети су се поклопили са бурним временима у историји Француске. У јулу 1870. избио је Француско-пруски рат и високо националистички расположени Дега се добровољно пријавио у француску националну гарду. По завршетку рата 1871. године, злогласна Париска комуна је преузела контролу над главним градом на два застрашујућа месеца пре него што је Адолпх Тхиерс поново успоставио Трећу републику у крвавом грађанском рату. Дега је у великој мери избегао немир Париске комуне тако што је отишао на продужено путовање да посети рођаке у Њу Орлеансу.

Појава импресиониста

Вративши се у Париз крајем 1873, Дега је, заједно са Монеом, Сислијем и неколико других сликара, основао Социете Анониме дес Артистес (Друштво независних уметника), групу која је била посвећена постављању изложби без контроле Салона. Група сликара ће постати позната као импресионисти (иако је Дега више волео термин „реалиста“ да би описао свој рад), а 15. априла 1874. одржали су прву изложбу импресиониста. Слике које је Дегас изложио биле су модерни портрети модерних жена — млинчарки, праоница и балетских играча — насликане из радикалних перспектива.

Током наредних 12 година, група је приредила осам таквих импресионистичких изложби, а Дегас је излагао на свим. Његове најпознатије слике ових година биле су 'Час плеса' (1871), 'Час плеса' (1874), 'Жена пегла' (1873) и 'Плесачи вежбају за шанком' (1877). Године 1880, он је такође извајао „Малу четрнаестогодишњу плесачицу“, скулптуру која је толико застрашујућа да је, док су је неки критичари назвали бриљантном, други осудили као окрутног јер ју је направио. Иако Дегасове слике нису отворено политичке, оне одражавају променљиво друштвено и економско окружење Француске. Његове слике приказују раст буржоазије, појаву услужне економије и широко распрострањен улазак жена на радно место.



Године 1886, на осмој и последњој импресионистичкој изложби у Паризу, Дега је изложио 10 слика голих жена у различитим фазама купања. Ове голе слике биле су тема изложбе и такође извор контроверзи; неки су жене називали „ружним“, док су други хвалили искреност његових приказа. Дегас је наставио да слика стотине студија голих жена. Такође је наставио да слика играче, супротстављајући непријатну понизност плесачице иза сцене са њеном величанственом грациозношћу усред наступа.

Средином 1890-их, епизода позната као 'Драјфусова афера' оштро је поделила француско друштво. Године 1894. Алфред Драјфус, млади јеврејски капетан у француској војсци, осуђен је за издају на основу оптужби за шпијунажу. Иако су се 1896. појавили докази који су доказали Драјфусову невиност, раширени антисемитизам га је спречио да буде ослобођен кривице наредних 10 година. Пошто је земља дубоко подељена између оних који подржавају Драјфуса и оних који су против њега, Дега је стао на страну оних чији их је антисемитизам заслепио да виде Драјфусову невиност. Његов став против Драјфуса коштао га је много пријатеља и много поштовања у типично толерантнијим авангардним уметничким круговима.

Касније године, смрт и наслеђе

Дегас је живео дуго у 20. веку, и иако је током ових година мање сликао, неуморно је промовисао свој рад и постао страствени колекционар уметности. Никада се није женио, иако је међу своје интимне пријатеље убројао неколико жена, укључујући америчку сликарку Мери Касат. Дега је преминуо у Паризу 27. септембра 1917. године у 83. години.



Док је Дега одувек био признат као један од највећих сликара импресиониста, његово наслеђе се мешало у деценијама од његове смрти. Мизогинистички призвуци присутни у његовим сексуализованим портретима жена, као и његов интензиван антисемитизам, послужили су да се Дегас отуђи од неких модерних критичара. Ипак, чиста лепота његових раних радова и изразито модерна самосвесна неухватљивост његових каснијих портрета обезбеђују Дегау трајно наслеђе. Једна ствар остаје неоспорна у вези са Дегаом: његове су биле међу најбрижљивијим и најпрефињенијим сликама у историји. Опсесиван и пажљив планер, Дегас је волео да се шали да је најмање спонтани уметник на свету. „Да сликање није тешко“, приметио је једном, „не би било тако забавно“.