Леп

Хенри Матиссе

  Хенри Матиссе
Фото: Беттманн/Гетти Имагес
Анри Матис је био револуционарни и утицајни уметник раног 20. века, најпознатији по изражајној боји и форми свог фовистичког стила.

Ко је био Анри Матис?

Током шест деценија каријере, уметник Анри Матис радио је у свим медијима, од сликарства преко скулптуре до графике. Иако су његове теме биле традиционалне – актови, фигуре у пејзажима, портрети, погледи на унутрашњост – његова револуционарна употреба бриљантних боја и преувеличане форме за изражавање емоција учинила га је једним од најутицајнијих уметника 20. века.



Рани живот и обука

Анри Матис је рођен 31. децембра 1869. године и одрастао је у малом индустријском граду Бохен-ен-Вермандоис у северној Француској. Његова породица је радила у житарицама. Као младић, Матис је радио као правни службеник, а затим је студирао право у Паризу од 1887. до 1889. Вративши се на позицију у адвокатској канцеларији у граду Саинт-Куентин, почео је да похађа часове цртања ујутру. пре него што је отишао на посао. Када је имао 21 годину, Матис је почео да слика док се опоравља од болести, а његов позив уметника је потврђен.

Године 1891. Матис се преселио у Париз ради уметничког усавршавања. Поучавао је од познатих, старијих уметника у познатим школама као што су Ацадемие Јулиан и Ецоле дес Беаук-Артс. Ове школе су предавале по „академском методу“, који је захтевао рад по живим моделима и копирање дела старих мајстора, али је Матис такође био изложен недавним постимпресионистичким радовима Паул Цезанне и Винсент Ван Гог док је живео у Паризу.





Матис је почео да приказује своје радове на великим групним изложбама у Паризу средином 1890-их, укључујући традиционални Салон де ла Социете Натионале дес Беаук-Артс, и његов рад је добио одређену пажњу. Путовао је у Лондон и Корзику, а 1898. оженио се Амели Параире, са којом ће имати троје деце.

Период пробоја

На прелазу из 20. века, Матис је дошао под прогресивнији утицај Георгес Сеурат и Паул Сигнац, који је сликао у 'поинтилистичком' стилу са малим тачкама боје, а не пуним потезима. Престао је да излаже у званичном Салону и почео је да подноси своју уметност напреднијем Салон дес Индепендантс 1901. Године 1904. имао је своју прву самосталну изложбу у галерији трговца Амброаза Волара.



Матис је доживео велики креативни пробој 1904. и 1905. Посета Сен Тропеу у јужној Француској инспирисала га је да наслика светла, светла прошарана платна као нпр. Луксуз, смиреност и сладострасност (1904-05), а љето у медитеранском селу Цоллиоуре произвело је његова главна дјела Отворен прозор и Жена са шеширом 1905. Обе слике је изложио на изложби Салон д’Аутомне 1905. у Паризу. У рецензији емисије, критичар савремене уметности поменуо је смеле, искривљене слике које су насликали неки уметници којима је дао надимак „ дивље животиње ,“ или „дивље звери“.

Сликајући у стилу који је постао познат као фовизам, Матис је наставио да наглашава емоционалну снагу вијугавих линија, снажног рада четкица и киселих боја у делима као што су Радост живота , велика композиција женских актова у пејзажу. Као и већи део Матисовог зрелог дела, ова сцена је ухватила расположење уместо да само покушава да реалистично прикаже свет.



У првој деценији века Матис је правио и скулптуре и цртеже који су понекад били везани за његове слике, увек понављајући и упрошћавајући своје форме до њихове суштине.

Померите се до Настави

ПРОЧИТАЈТЕ СЛЕДЕЋЕ

Успех и слава

Након што је пронашао сопствени стил, Матис је уживао већи степен успеха. Могао је да путује у Италију, Немачку, Шпанију и Северну Африку по инспирацију. Купио је велики атеље у предграђу Париза и потписао уговор са престижним дилерима уметности Галерие Бернхеим-Јеуне у Паризу. Његову уметност откупљивали су истакнути колекционари као нпр Гертруде Стеин у Паризу и руски бизнисмен Сергеј И. Шчукин, који је наручио Матисов важан пар слика Плес И и Музика .

У својим делима из 1910-их и 1920-их, Матис је наставио да одушевљава и изненађује своје гледаоце својим препознатљивим елементима засићених боја, спљоштеним сликовним простором, ограниченим детаљима и снажним обрисима. Неки радови, као Часови клавира (1916), истраживао је структуре и геометрију кубизма, покрета који је пионир био Матисов доживотни ривал Пабло пицассо . Ипак, упркос његовом радикалном приступу боји и форми, Матисови субјекти су често били традиционални: сцене његовог сопственог студија (укључујући Црвени студио из 1911), портрети пријатеља и породице, распореди фигура у собама или пејзажима.



Године 1917. Матис је почео да зимује на Медитерану, а 1921. преселио се у град Ницу на француској ривијери. Од 1918. до 1930. најчешће је сликао женске актове у пажљиво постављеним поставкама у свом атељеу, користећи топло осветљење и шарене позадине. Током ових година интензивно се бавио и графиком.

Прва научна књига о Матису објављена је 1920. године, што је означило његов значај у историји модерне уметности јер се она још увек дешавала.

Касније године и смрт

У својој каснијој каријери, Матис је добио неколико великих наруџби, као што је мурал за уметничку галерију колекционара др Алберта Барнса из Пенсилваније, под називом Данце ИИ , у 1931-33. Такође је цртао илустрације књига за серију збирки поезије ограниченог издања.



После операције 1941. године, Матис је често био везан за кревет; међутим, наставио је да ради из кревета у свом студију. Кад је било потребно, цртао би оловком или угљем причвршћеним на крај дугачког стуба који му је омогућавао да дође до папира или платна. Његов касни рад био је исто толико експерименталан и живописан као и његова ранија уметничка открића. Укључује његову књигу из 1947 Јазз , који је своја сопствена размишљања о животу и уметности ставио раме уз раме са живим сликама боја папирни изрези . Овај пројекат га је навео да осмисли радове који су били сами засеци, а посебно неколико серија експресивно обликованих људских фигура исечених од светло плавог папира и залепљених на позадинске листове величине зида (као нпр. Базен , 1952).

У једном од својих завршних пројеката, Матис је креирао читав програм украса за капелу крунице у Венсу (1948-51), град у близини Нице, дизајнирајући витраже, мурале, намештај, па чак и свете одежде за црквене свештенике. .



Матис је преминуо 3. новембра 1954. године у 84. години у Ници. Сахрањен је у оближњем Симијезу. Још увек се сматра једним од најиновативнијих и најутицајнијих уметника 20. века.