1904. године

Салвадор дали

  Салвадор дали
Шпански уметник и надреалистичка икона Салвадор Дали је можда најпознатији по својој слици сатова који се топе, Постојаност сећања.

Ко је био Салвадор Дали?

Од раног детињства, Салвадор Дали је био подстицан да се бави својом уметношћу и на крају је наставио да студира на академији у Мадриду. Двадесетих година прошлог века отишао је у Париз и почео да комуницира са уметницима као нпр Пабло пицассо , Рене Магритте и Миро, што је довело до прве Далијеве надреалистичке фазе. Можда је најпознатији по својој слици из 1931. године Постојаност сећања , који приказује сатове који се топе у пејзажном окружењу. Успон фашистичког вође Франсиска Франка у Шпанији довео је до избацивања уметника из надреалистичког покрета, али га то није спречило да слика.



3 Галерија 3 Слике

Рани живот

Дали је рођен као Салвадор Фелипе Јацинто Дали и Доменек 11. маја 1904. у Фигуересу у Шпанији, који се налази 16 миља од француске границе у подножју Пиринеја. Његов отац, Салвадор Дали и Кузи, био је адвокат и нотар средње класе. Далијев отац је имао строг дисциплински приступ васпитању деце – стил васпитања који је био у оштрој супротности са стилом његове мајке, Фелипе Доменек Ферес. Често се препуштала младом Далију у његовој уметности и раним ексцентричностима.

Речено је да је млади Дали био рано и интелигентно дете, склоно нападима беса на родитеље и школске другове. Сходно томе, Дали је био изложен жестоким чиновима окрутности од стране доминантнијих ученика или његовог оца. Старији Дали није толерисао испаде или ексцентричности свог сина и строго га је казнио. Њихов однос се погоршао када је Дали још био млад, погоршан надметањем између њега и његовог оца за Фелипину наклоност.





Дали је имао старијег брата, рођеног девет месеци пре њега, такође по имену Салвадор, који је умро од гастроентеритиса. Касније у свом животу, Дали је често причао причу да су га родитељи, када је имао 5 година, одвели у гроб његовог старијег брата и рекли му да је он реинкарнација његовог брата. У метафизичкој прози коју је често користио, сећао се Дали, „[смо] личили једни на друге као две капи воде, али смо имали различите рефлексије“. Он је „вероватно био прва верзија мене, али је превише зачео у апсолуту“.

Дали је, заједно са својом млађом сестром Аном Маријом и родитељима, често проводио време у њиховој летњој кући у приморском селу Кадакес. У раном детињству, Дали је правио веома софистициране цртеже, а оба родитеља су снажно подржавала његов уметнички таленат. Овде су му родитељи изградили уметнички атеље пре него што је ушао у уметничку школу.



Препознавши његов огроман таленат, Далијеви родитељи су га послали у школу цртања у Цолегио де Херманос Маристас и Институто у Фигуересу, Шпанија, 1916. године. носећи чудну одећу и дугу косу. После те прве године у уметничкој школи, открио је модерно сликарство у Кадакесу док је био на одмору са породицом. Тамо је упознао и Рамона Пишоа, локалног уметника који је често посећивао Париз. Следеће године, његов отац је организовао изложбу Далијевих цртежа угљем у породичној кући. До 1919. млади уметник је имао своју прву јавну изложбу у Општинском позоришту у Фигуересу.

Године 1921, Далијева мајка, Фелипа, умрла је од рака дојке. Дали је тада имао 16 година и био је схрван губитком. Његов отац се оженио сестром покојне супруге, што млађег Далија није учинило ближим оцу, иако је поштовао своју тетку. Отац и син ће се борити око многих различитих питања током свог живота, све до смрти старијег Далија.



Уметничка школа и надреализам

Године 1922, Дали се уписао на Ацадемиа де Сан Фернандо у Мадриду. Остао је у студентском дому школе и убрзо је своју ексцентричност подигао на нови ниво, пуштајући дугу косу и залисове, и облачивши се у стилу енглеских естета с краја 19. века. Током тог времена, био је под утицајем неколико различитих уметничких стилова, укључујући метафизику и кубизам, што му је привукло пажњу његових колега студената - иако вероватно још увек није разумео кубистички покрет у потпуности.

Године 1923. Дали је суспендован са академије због критике својих наставника и наводног покретања нереда међу студентима због избора академије за професора. Исте године је ухапшен и накратко затворен у Герони због наводног подржавања сепаратистичког покрета, иако је Дали у то време заправо био аполитичан (и остао је такав током већег дела свог живота). Вратио се на академију 1926, али је био трајно избачен непосредно пре завршних испита јер је изјавио да ниједан члан факултета није довољно компетентан да га испита.

Док је био у школи, Дали је почео да истражује многе облике уметности, укључујући класичне сликаре попут Рафаела, Бронзина и Дијега Веласкеза (од којих је преузео своје препознатљиве увијене бркове). Такође се бавио авангардним уметничким покретима као што је дада, покрет против естаблишмента после Првог светског рата. Док га је Далијев аполитичан поглед на живот спречио да постане стриктан следбеник, дада филозофија је утицала на његов рад током целог живота.



Између 1926. и 1929. Дали је неколико пута путовао у Париз, где се сусрео са утицајним сликарима и интелектуалцима као што је Пикасо, кога је поштовао. За то време, Дали је насликао низ дела која су показала Пикасов утицај. Такође је упознао Жоана Мироа, шпанског сликара и вајара који је, заједно са песником Полом Елуаром и сликаром Магритом, увео Далија у надреализам. У то време, Дали је радио са стиловима импресионизма, футуризма и кубизма. Далијеве слике су постале повезане са три опште теме: 1) човеков универзум и сензације, 2) сексуални симболизам и 3) идеографске слике.

Сви ови експерименти довели су до Далијевог првог надреалистичког периода 1929. Ове слике у уљу биле су мали колажи његових слика из снова. Његов рад користио је прецизну класичну технику, под утицајем ренесансних уметника, која је била у супротности са простором 'нестварног сна' који је створио са чудним халуцинантним ликовима. Чак и пре овог периода, Дали је био страствени читалац психоаналитичких теорија Сигмунда Фројда. Далијев главни допринос надреалистичком покрету био је оно што је назвао „параноично-критичком методом“, менталном вежбом приступа подсвести ради побољшања уметничке креативности. Дали би користио ову методу да створи стварност из својих снова и подсвесних мисли, тако ментално мењајући стварност у оно што је желео да буде, а не нужно оно што јесте. За Далија је то постао начин живота.

Године 1929, Дали је проширио своје уметничко истраживање у свет филмског стваралаштва када је сарађивао са Луисом Буњуелом на два филма, Андалузијски пас ( Андалузијски пас ) и Л'Аге д'ор ( Златно доба , 1930), од којих је прва позната по својој уводној сцени — симулираном резу људског ока бритвом. Далијева уметност се појавила неколико година касније у другом филму, Алфреда Хичкока Спеллбоунд (1945), са Грегори Пеком и Ингрид Бергман у главним улогама. Далијеве слике су коришћене у секвенци снова у филму и помогле су заплету дајући назнаке за решавање тајне психолошких проблема лика Џона Балантајна.



У августу 1929. Дали је упознао Елену Дмитријевну Дијаконову (понекад написану као Елена Иванорна Дијаконова), руску имигранткињу 10 година старију од њега. У то време била је супруга надреалистичког писца Пола Елуара. Између Далија и Дијаконове развила се снажна ментална и физичка привлачност и она је убрзо напустила Елуара због свог новог љубавника. Такође позната као 'Гала', Дијаконова је била Далијева муза и инспирација, и на крају ће постати његова жена. Она је помогла у равнотежи - или би се могло рећи противтежа —креативне снаге у Далијевом животу. Са својим дивљим изразима и фантазијама, није био способан да се носи са пословном страном уметника. Гала се побринуо за своја правна и финансијска питања и склопио уговоре са дилерима и промотерима изложбе. Њих двоје су се венчали на грађанској церемонији 1934.

Померите се до Настави

ПРОЧИТАЈТЕ СЛЕДЕЋЕ

До 1930. Дали је постао озлоглашена фигура надреалистичког покрета. Марие-Лауре де Ноаиллес и виконт и виконтеса Шарл били су његови први покровитељи. Француски аристократи, и муж и жена, уложили су много у авангардну уметност почетком 20. века. Једна од Далијевих најпознатијих слика насталих у то време — и можда најпознатије надреалистичко дело — била је Постојаност сећања (1931). Слика, која се понекад назива Софт Ватцхес , приказује џепне сатове који се топе у пејзажном окружењу. Кажу да слика преноси неколико идеја унутар слике, углавном да време није круто и да је све разориво.



До средине 1930-их, Дали је постао озлоглашен по својој живописној личности као и његово уметничко дело, а за неке уметничке критичаре, прво је засенило ово друго. Често са претерано дугим брковима, огртачем и штапом за ходање, Далијево јавно појављивање показивало је необично понашање. Године 1934. трговац уметничким делима Џулијан Леви представио је Далија Америци на изложби у Њујорку која је изазвала доста контроверзи. На балу одржаном у његову част, Дали се, у карактеристичном блиставом стилу, појавио са стакленом витрином на грудима у којој је био грудњак.

Избацивање из надреалиста

Како се приближавао рат у Европи, посебно у Шпанији, Дали се сукобио са члановима надреалистичког покрета. На „процесу“ одржаном 1934. године искључен је из групе. Одбио је да заузме став против шпанског милитанта Франциска Франка (док су надреалистички уметници као што су Луис Буњуел, Пикасо и Миро јесу), али није јасно да ли је то директно довело до његовог избацивања. Званично, Дали је обавештен да је његово протеривање последица поновљених „контрареволуционарних активности које су укључивале прославу фашизма под Адолф Хитлер 'Такође је вероватно да су чланови покрета били згрожени неким Далијевим јавним лудоријама. Међутим, неки историчари уметности верују да је његово избацивање више била последица његове свађе са надреалистичким вођом Андреом Бретоном.

Упркос искључењу из покрета, Дали је наставио да учествује на неколико међународних надреалистичких изложби до 1940-их. На отварању изложбе надреалиста у Лондону 1936. одржао је предавање под насловом „Фантомес параноиакуес атхентикуес“ („Аутентични параноични духови“) док је био обучен у мокро одело, носећи стап за билијар и шетајући пар руских вучјака. Касније је рекао да је његова одећа била приказ 'понирања у дубине' људског ума.

Током Другог светског рата, Дали и његова супруга су се преселили у Сједињене Државе. Ту су остали до 1948. године, када су се вратили у његову вољену Каталонију. Ово су биле важне године за Далија. Метрополитен музеј модерне уметности у Њујорку дао му је сопствену ретроспективну изложбу 1941. Уследило је објављивање његове аутобиографије, Тајни живот Салвадора Далија (1942). Такође током овог времена, Далијев фокус се померио са надреализма у његов класични период. Његова свађа са члановима надреалистичког покрета се наставила, али је Дали деловао неустрашиво. Његов ум који се непрестано ширио упустио се у нове теме.

Дали театар-музеј

Током наредних 15 година, Дали је насликао серију од 19 великих платна која су укључивала научне, историјске или верске теме. Често је овај период називао „нуклеарним мистицизмом“. Током овог времена, његово уметничко дело је попримило технички сјај комбинујући педантне детаље са фантастичном и неограниченом маштом. Он би у своје слике укључио оптичке илузије, холографију и геометрију. Већина његових радова садржала је слике које приказују божанску геометрију, ДНК, хипер коцку и религиозне теме Чедности.

Од 1960. до 1974. Дали је посветио велики део свог времена стварању Театро-Мусео Дали (Дали Тхеатре-Мусеум) у Фигуересу. У згради музеја се раније налазило Општинско позориште у Фигуересу, где је Дали видео своју јавну изложбу са 14 година (првобитна структура из 19. века била је уништена пред крај Шпанског грађанског рата). Преко пута Театро-Мусео Дали налази се црква Сант Пере, у којој је Дали крштен и прво причешће (ту ће касније бити одржана и његова сахрана), а само три блока даље је кућа у којој је рођен. .

Театро-Мусео Дали званично је отворен 1974. Нова зграда је формирана од рушевина старе и заснована на једном од Далијевих дизајна, и наглашена је као највећа светска надреалистичка структура, која садржи низ простора који чине један уметнички објекат. где је сваки елемент нераскидиви део целине. Овај сајт је такође познат по томе што садржи најшири спектар уметникових радова, од његових најранијих уметничких искустава до дела која је створио током последњих година овог живота. Неколико радова на сталној поставци настало је специјално за музеј.

Такође 1974. Дали је раскинуо своју пословну везу са менаџером Питером Муром. Као резултат тога, сва права на његову колекцију су продали без његове дозволе од стране других пословних менаџера и он је изгубио велики део свог богатства. Два богата америчка колекционара уметничких дела, А. Рејнолдс Морс и његова супруга Еленор, који су познавали Далија од 1942. године, основали су организацију под називом „Далијеви пријатељи“ и фондацију за помоћ у подизању уметникових финансија. Организација је такође основала Музеј Салвадора Далија у Санкт Петербургу на Флориди.

Финал Иеарс

Године 1980. Дали је био приморан да се повуче из сликарства због моторичког поремећаја који је изазивао трајно дрхтање и слабост у његовим рукама. Пошто више није могао да држи четкицу, изгубио је способност да се изрази на начин на који је најбоље знао. Још једна трагедија догодила се 1982. године, када је Далијева вољена жена и пријатељица, Гала, умрла. Ова два догађаја су га довела у дубоку депресију. Преселио се у Пубол, у замак који је купио и преуредио за Галу, вероватно да би се сакрио од јавности или, како неки спекулишу, да умре. Године 1984. Дали је тешко изгорео у пожару. Због задобијених повреда, био је везан за инвалидска колица. Пријатељи, мецене и колеге уметници спасили су га из замка и вратили у Фигуерес, тако да му је удобно у Театро-Мусео.

У новембру 1988. Дали је ушао у болницу у Фигуересу са слабим срцем. Након кратког опоравка, вратио се у Театро-Мусео. Дана 23. јануара 1989. године, у граду његовог рођења, Дали је умро од срчане слабости у 84. години. Сахрана му је одржана у Театро-Мусео, где је сахрањен у крипти.

Случај очинства и нова изложба

Дана 26. јуна 2017, судија мадридског суда наложио је да се Далијево тело ексхумира како би се решио случај очинства. 61-годишња Шпанкиња по имену Марија Пилар Абел Мартинез тврдила је да је њена мајка имала аферу са уметником док је радила као собарица за његове комшије у Порт Ллигату, граду на североистоку Шпаније.

Судија је наредио да се тело уметника ексхумира због „недостатка других биолошких или личних остатака“ да би се упоредило са Мартинезовим ДНК. Фондација Гала-Салвадор Дали, која управља Далијевим имањем, уложила је жалбу на пресуду, али је ексхумација настављена следећег месеца. У септембру су резултати ДНК тестова открили да Дали није отац.

Тог октобра, уметник је поново у вестима са најавом изложбе у Далијевом музеју у Санкт Петербургу на Флориди, како би прославио своје пријатељство и сарадњу са италијанском модном дизајнерком Елзом Скјапарели. Њих двоје су били познати по заједничком креирању 'хаљине од јастога' коју је носила америчка социјалиста Волис Симпсон, која се касније удала за енглеског краља. Едвард ВИИИ .

Пабло пицассо

Јацксон Поллацк

Жан-Мишел Баскија

Видеос

  Салвадор Дали - Надреална веза
Салвадор Дали - Надреална веза (ТВ-14; 3:02)
  Салвадор Дали - Криза идентитета
Салвадор Дали - Криза идентитета (ТВ-14; 2:39)
  Салвадор Дали - уметник суперстар
Салвадор Дали - уметник суперстар (ТВ-14; 4:26)
  Салвадор Дали - Меетинг Гала
Салвадор Дали - Меетинг Гала (ТВ-14; 3:37)
  Салвадор Дали - Мини Био
Салвадор Дали - Мини Био (ТВ-14; 3:52)